Daze
Daze é um grafiteiro americano que já estampou os trens do metrô de Nova York. No Hutúz Daze estará presente no Seminário Hutúz e também nas intervenções de graffiti no Filme Festival e Intervenção Hutúz.
Daze é conhecido dentro e fora dos Estados Unidos. Tendo nascido no bairro do Bronx, Nova York, em 1962, viveu sua infância e adolescência na cidade de Nova York. Estudou na High School of Art and Design, podendo então conhecer os artistas que pintavam nas laterais dos trens do metro e que admirava desde a infância.
Daze tem pintado Nova York. Os trens do metrô da cidade serviram de telas para o grafiteiro no final dos anos 70. O artista também já expôs em Paris, Estocolmo, Tóquio e Florença entre outros lugares. Sua obra está exposta em coleções públicas como o Museu de Arte Moderna de Nova York, o Museu Ludwig'in Aachen, na Alemanha, e no Museu de Brooklyn, onde ele também foi destaque em 2006 com a "Graffiti exposição".
Eric Clapton, a Família Speerstra e a Família Coveri, têm coleções particulares com criações DAZE's. Embora enfrentando grande sucesso, Daze ainda participa em locais tradicionais de arte graffiti e pinturas murais em grande escala em muitas áreas urbanas. Por "amor puro da cultura", ele pode ser encontrado colaborando com os pintores de todo o mundo. As pinturas de Daze tem referências nos elementos de representação de personagens urbanos e lugares como a Coney Island, elevado, estações de trem , Times Square e do Lower East Side.
Muitos mostram uma clara ligação à Escola Ashcan de pintura e com os artistas WPA da década de 40 como Reginald Marsh, Ben Shaun, Edward Hopper, Robert Henri e John Sloan. “Esta é uma oportunidade de uma vida e não deve ser desperdiçada”.
Esta velha lenda do “graffiti escola” não precisa de introdução. Daze vem percorrendo o mundo em comboios desde o final dos anos 70. A figura central na história da arte do graffiti de 1977 a 1983 foi exibido quase que exclusivamente sobre as conchas dos trens do metrô de Nova Iorque. Em 1980 Daze foi um dos primeiros artistas a entrar no sistema de galeria.
O primeiro trabalho que ele vendeu no Clube Mudd, em 1980, era um pedaço de papel enrolado em torno de um frigorífico com sua marca, assim como Jean-Michel Basquiat e POKE. "Esse cara veio e comprou por 200 dólares e dividiu o dinheiro de três formas". Foi nesses primeiros dias que DAZE se transferia para o sistema de galeria, exibido pelo mundo levando a arte comercial para Sidney Janis como ícones do companheiro CRASH e A-1. Daze foi escolhido pelo prestígio das organizações públicas, incluindo MoMA de Nova York, o Brooklyn Museum, Museu Groninger , The Chase Manhattan coleção e comissão de murais pelo zoológico do Bronx e Colégio York. Madonna e Eric Clapton têm coleções particulares encomendados a Daze. Natural de New Yorker, Daze Chris Ellis passou um tempo considerável de trabalho pintando a na América do Sul.
Mais recentemente, colaborou com um grupo de grafiteiros brasileiros, dentre os quais Os Gêmeos, Fleshbeck, Crew e Binho, na elaboração de pinturas-murais em São Paulo (2001, 02 e 03) e no Rio de Janeiro (2003). Seus trabalhos podem ser apreciados no site:
Daze é conhecido dentro e fora dos Estados Unidos. Tendo nascido no bairro do Bronx, Nova York, em 1962, viveu sua infância e adolescência na cidade de Nova York. Estudou na High School of Art and Design, podendo então conhecer os artistas que pintavam nas laterais dos trens do metro e que admirava desde a infância.
Daze tem pintado Nova York. Os trens do metrô da cidade serviram de telas para o grafiteiro no final dos anos 70. O artista também já expôs em Paris, Estocolmo, Tóquio e Florença entre outros lugares. Sua obra está exposta em coleções públicas como o Museu de Arte Moderna de Nova York, o Museu Ludwig'in Aachen, na Alemanha, e no Museu de Brooklyn, onde ele também foi destaque em 2006 com a "Graffiti exposição".
Eric Clapton, a Família Speerstra e a Família Coveri, têm coleções particulares com criações DAZE's. Embora enfrentando grande sucesso, Daze ainda participa em locais tradicionais de arte graffiti e pinturas murais em grande escala em muitas áreas urbanas. Por "amor puro da cultura", ele pode ser encontrado colaborando com os pintores de todo o mundo. As pinturas de Daze tem referências nos elementos de representação de personagens urbanos e lugares como a Coney Island, elevado, estações de trem , Times Square e do Lower East Side.
Muitos mostram uma clara ligação à Escola Ashcan de pintura e com os artistas WPA da década de 40 como Reginald Marsh, Ben Shaun, Edward Hopper, Robert Henri e John Sloan. “Esta é uma oportunidade de uma vida e não deve ser desperdiçada”.
Esta velha lenda do “graffiti escola” não precisa de introdução. Daze vem percorrendo o mundo em comboios desde o final dos anos 70. A figura central na história da arte do graffiti de 1977 a 1983 foi exibido quase que exclusivamente sobre as conchas dos trens do metrô de Nova Iorque. Em 1980 Daze foi um dos primeiros artistas a entrar no sistema de galeria.
O primeiro trabalho que ele vendeu no Clube Mudd, em 1980, era um pedaço de papel enrolado em torno de um frigorífico com sua marca, assim como Jean-Michel Basquiat e POKE. "Esse cara veio e comprou por 200 dólares e dividiu o dinheiro de três formas". Foi nesses primeiros dias que DAZE se transferia para o sistema de galeria, exibido pelo mundo levando a arte comercial para Sidney Janis como ícones do companheiro CRASH e A-1. Daze foi escolhido pelo prestígio das organizações públicas, incluindo MoMA de Nova York, o Brooklyn Museum, Museu Groninger , The Chase Manhattan coleção e comissão de murais pelo zoológico do Bronx e Colégio York. Madonna e Eric Clapton têm coleções particulares encomendados a Daze. Natural de New Yorker, Daze Chris Ellis passou um tempo considerável de trabalho pintando a na América do Sul.
Mais recentemente, colaborou com um grupo de grafiteiros brasileiros, dentre os quais Os Gêmeos, Fleshbeck, Crew e Binho, na elaboração de pinturas-murais em São Paulo (2001, 02 e 03) e no Rio de Janeiro (2003). Seus trabalhos podem ser apreciados no site: